www.28365365.com - 神木365体育投注网

www.28365365.com - 神木365体育投注网

www.28365365.com:似曾相识的舞台让人一见如故

时间:2018-8-1 13:33:28来源:本站 作者:admin 点击:64次
OKT版《海鸥》 似曾相识的舞台让人一见如故大西山被称为北京的后花园,有着深厚的文化底蕴,也是京城重要的一条旅游带,以生态体验、山地游憩、文化休闲等为特色。西山的十里杏花更是闻名遐迩,由于受到海拔高度的影响,大西山的杏花沿山坡由下向上渐次开放,形成下

    OKT版《海鸥》 似曾相识的舞台让人一见如故

    大西山被称为北京的后花园,有着深厚的文化底蕴,也是京城重要的一条旅游带,以生态体验、山地游憩、文化休闲等为特色。西山的十里杏花更是闻名遐迩,由于受到海拔高度的影响,大西山的杏花沿山坡由下向上渐次开放,形成下浅上深的变化,宛如缭绕于山脚的彩云。www.28365365.com当天的杏花风车节启动仪式上,还上演了一场浓浓中国风的T台秀。 宋鹏飞 摄31日,“香满京城炫彩西山”大西山首届杏花风车节在紫云台香草园开幕。娇艳的杏花,与五颜六色的风车交相呼应,打造了一个独特的花海景观。

    舞台上的道具只有桌椅,演员始终不下台,演出全程近似身处排练场,这样的舞台形式对于今天的剧场观众来说并不陌生,而身着现代服装排演经典似乎也成了经典与当下接轨的“敲门砖”。但无论用什么理论、观念进行解释,这样的演出到底是刻意自然,还是假装真实,归根到底要由观众的观演体验说了算。今年“首都剧场精品剧目邀请展”中,OKT剧团的《海鸥》以看似简洁、自然的形式排演契诃夫的经典剧作,会让我们感受到什么才是戏剧表演久违的魅力。

    和前些年上海越剧院排演的同题材越剧作品《魂断铜雀台》、《曹植与甄洛》相比,《铜雀台》是一次从剧本到二度的全新创作,演绎曹操三父子及甄洛四人间的爱恨纠葛。上海越剧院院长李莉介绍,这部戏集结上海越剧院男女合演最强阵容,是纪念上海越剧男女合演60周年、老院长袁雪芬逝世三周年的最好方式。(记者 李峥)

    是北京剧场的“老朋友”

    在几天前举办的媒体见面会上,多明戈再次谈起了这部自己钟爱的作品。从阿塔纳埃尔的沉沦到泰伊思灵魂的升华转变,从女高音的对镜咏叹到取水一幕中的男女二重唱,多明戈用了近四十分钟的时间,耐心而细致地把《泰伊思》中的每一个细节娓娓道来。“其实这些故事大家可以很容易在网上查到,但我还是希望能在讲述中代入自己的情感。”多明戈说,“也希望大家在观看这部歌剧前可以做好情感上的准备。”在谈论与歌剧相关的话题时,多明戈似乎有着说不完的话,走上了舞台,他的歌唱和表演也都焕发着历经千锤百炼后厚重而明亮的光彩。人们很难从他专注的神情和美妙的歌声中发现,多明戈今年已是77岁的老人,只有在偶尔窥见他不甚利落的下蹲、起立时才会猛然察觉,“征战”歌剧舞台多年的他已经不再年轻。“我现在已经从男高音转型成男中音了,我希望能为自己找到更多适合的角色。”多明戈的言谈话语间仍然没有一丝松懈的迹象,“阿塔纳埃尔这个角色的唱段很难,也很长,对我来说也是一个挑战。”从2018年的第二十届“多明戈世界歌剧声乐大赛”开始,算上这部正在上演的《泰伊思》,六年间,多明戈已经五次造访大剧院。中国乐迷对古典音乐的热情给多明戈留下了十分深刻的印象。“三十多年前,我就在中国演出过。当时我就想,可能会有数以百万计的人通过各种方式看到我的演出,这对古典音乐的普及和推动是非常了不起的。”多明戈说,“像许多人提到的,中国有可能拯救世界的古典音乐市场,我觉得这个说法是有道理的。随着中国城市化的发展,再加上国家大剧院这些音乐殿堂的推动,我相信古典音乐在中国一定会有很大的发展空间。我同时也希望,中国能和我们一起解决现在音乐盗版流行的问题。”虽然在歌唱方面造诣深厚,但生活中,多明戈的性格却十分幽默平易。在听到有网友关心自己标志性的胡须时,多明戈哈哈一笑,回应道:“我几乎不会剃自己的胡子,在节假日的时候可能会打理一下。这次饰演的阿塔纳埃尔,他是一个一直跋涉在沙漠中的角色,我估计他应该没什么时间来修理自己的胡茬,所以我决定还是把胡子留起来。”实习记者 高倩 J267 凌风摄

    不论是对于首都剧场,或是北京的剧场观众,立陶宛导演奥斯卡·科索诺瓦斯都算是个老朋友了。近几年科索诺瓦斯在国内形成的口碑主要来自两部作品,一是两年前首都剧场邀请的《大教堂》,由其为立陶宛国家剧院排演而成;二是2018年参加北京“戏剧奥林匹克”,由科索诺瓦斯1998年成立的剧团“OKT”(立陶宛城市剧院)带来的《哈姆雷特》。

    《阮玲玉》的再度面世,冯小刚导演在该剧首演当晚,特意发微博写道:“恭贺话剧《阮玲玉》复排面世。阮是个悲剧,因为我的懦弱,我一直对有勇气自杀的人心生敬意。和多数人的看法不同,我认为这是最有尊严的结束。帆子演过很多话剧,《阮玲玉》是她演得最好的一出。19年前她首次挑梁饰演这个角色,那时我坐在台下就想,一定是阮玲玉托梦把她心里的委屈说给了徐帆听。”昨日,国家话剧院迎来组建12周年院庆,由孟冰编剧、王晓鹰导演的《伏生》也正式首演。该剧讲述主人公伏生在秦王“焚书坑儒”的暴政下,选择将儒家《尚书》全部装进脑子里,用个体生命扛起文化的传承,却要在家庭和世俗的诋毁中像蚂蚁一样卑微地苟活着。在这过程中,他遭人误解,最后忍辱负重,内心的秘密无处言说,终于在几十年后他将肚子里保存的《尚书》倾泻背出,成功保留了儒家文化。(记者王润)

    不难看出,科索诺瓦斯是个善于调动舞台视听元素,敢于向经典发出质疑的导演。然而不同于这两部作品,同为“OKT”剧团代表作的《海鸥》,舞台上几乎没有浓墨重彩的服道化——简单的桌椅,天花板上的日光灯,演员始终在舞台上对话、穿梭,一切看起来只是一次随意的剧本连排,角色的关系大多仅凭借演员的对话、动作搭建而成,但舞台上的一举一动却将这部经典喜剧真正带入了时代、人心。

    而对于《公民》上一轮演出面对的一些指责,冯远征说,《公民》在剧本审查过程中获得一致通过。对于剧本的少量修改,也基本源自溥仪的《我的前半生》一书,且是由编剧亲自操刀的。“《我的前半生》这本书,剧组基本人手一本,这是我们做排演前期案头工作的重要资料。溥仪的有些病症和生活自理能力的缺失都是书里有的,我们只是在表现手法上进行了创作,比如剧中掉裤子的处理,是为了表现溥仪对于常规服装的穿戴方面都没有亲力亲为过。这是一种表现手段,没有任何污蔑和侮辱的成分。”冯远征表示:“我本人通过这个戏的排演,对溥仪这个历史人物有了更多的认同感。”一方面排演《公民》,另一方面,冯远征明天还将在人艺之友讲座上“开班授课”。

    经典喜剧在当下,观众不会发笑

    一位之前看过北京人艺版《白鹿原》的资深观众说:“这两个版本风格太不一样了,因此让人感觉完全是在看两个剧本、两个戏。北京人艺版,林兆华导演追求的是‘不像戏的戏’,比较写意,最后让人记住的只是一种浓烈的风格和出彩的老腔;而这一版陕西人艺的《白鹿原》,则可以说是‘太像戏的戏’,所有的人物、情节都刻画得非常饱满、细腻,舞美灯光音乐都特别讲究、到位,将原著中那种厚重的史诗品格和丰富的文化意蕴都表现了出来。吸引着人毫不走神地看完三个小时演出,还有一种意犹未尽的感受。”剧作家、戏剧评论家欧阳逸冰评论道:“作品所反映的近半个世纪正是中国发生天翻地覆变化的时代,民主进步的革命与封建统治和传统文化扭结在一起,让生活在这片土地上的中国农民,从家庭到家族,从个人到亲友,无论兄弟、兄妹、父子、夫妻之间的关系都发生巨变,从而上演了一出真实而荒诞的人生大戏,可谓近年来舞台艺术领域又一现实主义力作。”记者了解到,陈忠实的小说《白鹿原》1993年首版至今,多次再版,总发行量超过500万册,曾被改编为电影、话剧、舞剧、电视剧、秦腔、雕塑、连环画等多种艺术形式。2006年,北京人艺首次将《白鹿原》搬上话剧舞台,引起观众热烈反响。两年前,陕西人艺挖掘本土优势文化资源创排《白鹿原》,在项目筹备期间,先后召开两次剧本研讨,对孟冰、胡小波、王文明、丁金龙、王全安、芦苇六版话剧、影视剧本进行甄选,最终决定选用由孟冰改编的第三版剧本。为了凸显陕西文化特色,剧组专门组织主创团队赴陕西关中地区采风。

    契诃夫笔下的小人物,总留给人值得同情的印象,即使是这部被定义为“喜剧”的《海鸥》也不例外。作品自身就是一部有关艺术与苦闷的艺术家的剧作。但是稍稍回顾我们看过的舞台上的契诃夫作品不难发现,一旦饱含同情之心,对作品场景、情节进行细碎的雕琢,却反而容易落入平庸无聊的境地。OKT版的《海鸥》舞台上,看不到任何对索林庄园的描摹,导演对原作几乎没有进行文字的删改,却充分挖掘了角色在对话以外的可能性,让原作中字里行间不可见的行动、情绪、心理,都以剧场的语言让观众看见。

    2018年,以色列卡梅尔话剧团来华演出的《安魂曲》对中国的戏剧创作界影响颇深。刘平表示,“《安魂曲》就是从三段契诃夫的作品中挑选出来整合的作品,但舞台呈现方式却完全运用了中国戏曲写意性的表现手法。反观我们的戏剧作品,为什么放着老祖宗的传统文化不去学,却老喊着创新,最终把该保留的东西全给颠覆了,把艺术玩成了俗气?”让舞台表现形式更接地气国内戏剧作品形式大于内容的现象,在前几年几乎到了泛滥成灾的地步,很多奢华制作成为了作品本身的累赘。据悉,一部投资2800万元的音乐舞台剧还未及正式公演,便因资金链断裂宣告夭折。而那些堆满舞台的布景道具只能堆放在一座体育馆内。

    比如第一幕中,特里波列夫与索林说着自己母亲的坏话,而饰演母亲的演员实际就坐在他身边,却假装没有意识到自己正在被谈论,这样的场景看起来既荒唐可笑,又让观众更能感受到特里波列夫针对母亲的负面情绪;又如第二幕中,特里波列夫与妮娜说话时,正好看到特里果林经过,于是特里波列夫一边与妮娜说话,一边特意掀开舞台后侧幕布,假装向特里果林开枪,表达自己对他的厌恶。

    原标题:十里河文玩城撤市 顾客忙淘宝将于月底正式关闭 商户纷纷降价甩卖作为名满京城的文玩花鸟鱼虫市场,十里河天娇文化城一直是文玩爱好者的“宝地”。随着非首都功能的疏解,十里河天娇文化城将于3月正式关闭。这两天,商户们开始降价甩卖,爱好者也纷纷赶来寻宝捡漏。摊主称,具体的疏散日期还没定下来,但大家都已着手寻找新地址并向网店发展。

    这些细节之处通过表演的填补与转化,不仅让观众更好地接收到角色的情绪变化,更是对《海鸥》的可笑与荒诞有了更为直观的体验。OKT的《海鸥》对“如何在当下排演经典”这个问题,给出了最自然又让人回味的答案。

    为加强后继人才培养,常德市还先后举办了15期“鼓书”说唱培训班,共培训鼓书艺人1300多人次。目前,该市经常开展职业性演出的鼓书民间艺人发展到1000多人,自发组成的演出队伍有100多支,每年演出数千场,一大批70后、80后甚至90后鼓书新人成为行业主力军。

    表演状态收放自如也是一种舞台能量

    据介绍,经过近三年抱团产业探索、积极创新融合、大力发展“动漫+”领域,湖南动漫涌现出一批有巨大发展潜力的新兴实力企业,涵盖动画、漫画、游戏、新媒体、文化旅游、新兴教育、电视竞技、VR技术等N次元概念领域。

    OKT版《海鸥》舞台上的演员,让人很难去定义他们用了什么表演方法,因为他们似乎在所谓的体验与表现之间找到了一个绝佳的平衡点。他们不是在表演契诃夫笔下的角色,而更像是将自己在生活中的压抑与苦闷带上了舞台。所以大多数时候,观众都会觉得,这部《海鸥》讲述的就是台上这些演员的故事。

    与往年楼道中挂有倒计时牌、房门上贴有剧组信息不同,今年的“影视之家”冷冷清清,除部分央视节目组驻扎外,往年最热闹的春晚楼层空无一人,且找寻不到任何关于羊年春晚的蛛丝马迹,完全看不出历年仅剩100天多点时的火热干劲儿。

    然而与此同时,他们又在角色与演员之间自由转换,时而对着观众调侃其他角色,时而与观众分享起旁观者的视角,但这丝毫不会打断观众的观演体验,即使玛莎当众切洋葱用来催泪,也不会影响观众对其悲伤情绪的共鸣。这大概会让那些动不动就要暂停表演对着观众讲起话来的话剧舞台自愧不如。舞台上的一切看似随意切换,但一切又都是发生在表演状态之中,观众被剧情吸引的情绪不曾断裂,但其观演体验却在演员的拉扯与调拨中不断翻新。

    抗战文化名城桂林也是一个戏剧活动的中心。最能代表该地区戏剧成就的是1944年2月至5月的“西南第一届戏剧展览会”,简称西南剧展,主办人有欧阳予倩、田汉、熊佛西、丁西林等,参加者有30多个艺术团体的近千人,演出了《大雷雨》《法西斯细菌》等20多部话剧,还举办了戏剧汇演、资料展览、艺术研讨等活动。

    《海鸥》在国内不是首演,去年的乌镇戏剧节时曾在诗田广场进行室外演出。而《海鸥》首演诞生的OKT剧团,其表演空间则只是一间普通的长方形空间,不论是小型室内、大剧场,或是室外空间,OKT的演员似乎都有能力将自己的表演状态与能量调整到最适合观众接收的程度,这也让人对这次首都剧场上演的版本有了新的期待。

    尹浩进指出,西方的音乐剧有一百多年的历史,目前处于成熟稳定的状态,并形成了品牌效应。例如一提到音乐剧,脑海里首现出现的是美国的百老汇。相比之下,东方的音乐剧发展时间短,但是发展速度快,题材挖掘空间巨大。尽管还不完善,但因为中韩两国离得很近,文化比较相似,十分有利于沟通和接受。

    实际细想之下,这些看似自然又充满玄机的舞台呈现,在我们的戏曲里头似乎都能找到相似的对应物——《海鸥》中妮娜模仿阿尔卡基娜的动作充满戏谑,而戏曲中媒婆模仿旦角丫头的动作,更是不少插科打诨逗趣的瞬间,而那些台上角色转换之间收放自如的状态,大概在熟识戏曲的观众那里会找到更加情感丰富的例子。

    作为国家一级演员,谭凯怎么当起编剧?对于记者的疑问,谭凯老师先讲了一个故事。“1985年,我正在参加一出戏的拍摄。当时我觉得戏中有些情节不对,就提意见。编导觉得我是一名演员,不懂编剧、导演,为什么会提意见。”当年年少气盛,谭凯就夸下海口,你们说我不懂,我就写一个剧本给你们看。“写完剧本,我就在剧院食堂门口,坐在板凳上给大家读。最后,相关领导也听我读了这个剧本,当时就很激动,拨款2万元要我们剧院排了这部歌剧,叫《明月几时有》。”从那时起,还是一名演员的谭凯,阴差阳错开始了自己的编剧之路。就在写完《明月几时有》后不久,《苏武》的创意接踵而来。“有一次和战旗的一位作曲家聊天,他说你为什么不写一写苏武?当时我就记下,回家翻了大量书籍,《史记》《汉书》。读了三个月的书,用了10天时间,便完成了歌剧《苏武》。”谭凯坦言,中国歌剧要被世界所认可,一定要坚持民族的精髓,好的歌剧音乐一定要完整。

    □今叶(剧评人)

(责任编辑:admin)

本文由www.28365365.com整理发布,转载请注明出处:http://ixtx99.com/yj/2018/08019/

顶一下
(0)
0%
踩一下
(0)
0%
0
------分隔线----------------------------
发表评论
请自觉遵守互联网相关的政策法规,严禁发布色情、暴力、反动的言论。
评价:
热门评论列表(网友评论仅供网友表达个人看法,并不表明本站同意其观点或证实其描述)
  • 365bet官网注册
    支持[0] 反对[0] 引用 2018-8-1 13:27:15发表

    3月11日,由上海越剧院演员徐标新、方亚芬、齐春雷、许杰联袂主演的越剧古装大戏《铜雀台》在天蟾逸夫舞台首演。“李玉刚比女人还女人,比美人还美人”已经成为公认。李玉刚称,他是人美歌更美,观众从来不会因为他外表的“美”而忽略他的唱功,“我的歌声是美的一部…

  • 365bet手机客户端
    支持[0] 反对[0] 引用 2018-8-1 13:32:44发表

    山东省京剧院新编历史京剧《瑞蚨祥》讲述了百年老号“瑞蚨祥”在清末时期国危商敝的环境中求新求变、求同求和、苦心经营、谋求发展的故事,反映了一代鲁商孟洛川顾国谋利的大商风范和仁厚经营的儒商情怀。整台戏情节跌宕起伏,人物性格丰满鲜明,在一系列商战矛盾冲突中…

  • 365bet体育投注
    支持[0] 反对[0] 引用 2018-8-1 13:32:44发表

    上斜街56号,门口挂着“东莞会馆”铭牌,会馆住着七八十户居民。这两年实施居民自愿腾退,走得还剩下七八户。整个院子弯弯曲曲,家家户户贴着封条,荒草离离,蚊子肆意,野猫悠然走过上百年的青条石台阶。忽然,两辆色彩亮丽的单车闯进眼中,原来,院子是“活”的,而…

  • 365bet滚球投注
    支持[0] 反对[0] 引用 2018-8-1 13:30:59发表

    为庆祝国庆65周年,作为由中宣部、文化部主办的优秀剧目展演中唯一的歌剧,由陕西省西安市会同有关方面改编复排的大型歌剧《张骞》,将于10月4日至5日在北京民族文化宫大剧院带来两场演出。歌剧展现了张骞凿通西域、开创丝路的传奇故事,颂扬交流融合、互利共赢主…

  • 365bet官方网址
    支持[0] 反对[0] 引用 2018-8-1 13:31:41发表

    本届“中国原创话剧邀请展”以“原创、艺术、人民、时代”为主题,以“重视原创,紧跟时代、艺术精湛、服务人民”为宗旨,邀请到了北京、上海、深圳、台湾等省市区的20台大戏和15台小剧场戏,将演出135场。本次参演剧目题材多样,风格各异,其中有北京人艺的《阮…

  • 共 1 页/5条记录
发布者资料
搜搜 查看详细资料 点击这里添加好友 用户等级:922级 注册时间:2018-8-1 最后登录:2018-8-1 13:33:28
Copyright (C) 2006-2016 www.28365365.com All Rights Reserved.